Devenu couturier en 1903, Paul Poiret formule un style de vie sur-mesure destiné
à une clientèle riche et cultivée avide de nouveautés. Suivant l’exemple
de son mentor le couturier Jacques Doucet, il se constitue une collection
personnelle d’œuvres d’artistes de son époque, dont certains sont
ses amis : de Matisse à Picasso, en passant par Brancusi, sans oublier
Van Dongen ou Dunoyer de Segonzac.
Paul Poiret révolutionne la mode en simplifiant les silhouettes et en introduisant des modifications
structurelles telles que des tailles basses sous la poitrine, agrémentées de rubans en gros-grain. Sa palette de couleurs vive et audacieuse, inspirée par le fauvisme et l’orientalisme, reflète son esprit novateur.
L’exposition s’appuient sur les vastes des collections du musée des Arts décoratifs (mode, textiles, mobilier, dessins, photographies, illustrations, et affiches) explorant les différentes thématiques qui ont marqué la vie
et l’œuvre de l’artiste, de sa fascination pour les Ballets russes à sa collaboration artistique avec Raoul Dufy en passant par l’Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes de 1925, ainsi que son influence stylistique.